殖民者

权力和政治的游戏变成疯狂的印第安人猎杀，小标题一层层揭开殖民者的权力结构。唯一拥有姓名的印第安人，是名女性，片尾的拒绝摆拍是她最后的抵抗，看得我眼泪打转。导演说他自己的家人几乎都因为军事独裁流亡在外，但他有意识地跳脱出受害者视角的叙事，从一层层殖民者的视角去拍，好可贵，真的太棒了。

这部电影需要有一定南美史和殖民史知识背景才能看出滋味，我俩都没有所以看得比较无趣。比较公路片，主角团带着任务在智利大地上迁徙，影片分了几个章节，内核是权势阶级压迫，每个章节都体验了阶级食物链：英国人看不起苏格兰人、英美人屠杀印第安人、男人迫害女人、更有权势的男人qj底层男人........这一切血淋淋的事实最终变成政客嘴里轻飘飘的假大空台词。最后的镜头令人触动，政客向智利共谋合作，要求一位印第安妇女穿上精美的裙装拍宣传片，妇女换装后木然地坐着，毫无反应，政客一再要求她端起茶杯配合拍照，一再质问：“你是否愿意成为这个国家的一员”，妇女冷静的眼神直视摄像头，最终电影结束。影片内容我实在无感，最吸引我的镜头美学，结合公路片风光，画面色彩、布局非常棒。

23/11/2 金鸡影展 “你想成为这个国家的一员吗，请喝茶”

#TIFF2023 #Competition 前10分钟还以为是要睡全场的电影，没想到居然这么精彩。只要手中的权力比对方大，男人可以强奸女人，男人可以强奸男人，殖民者可以强奸原住民，原住民也可以强奸殖民者。巴塔哥尼亚的风景和配乐美炸。

会不会和《花月杀手》异曲同工？

#GRIFS23，7.2/10，或许可以说是智利版《花月杀手》？摄影很绝，基本都是大光圈+广角（永恒族+犬之力摄影画风），把风景、男人和马拍的都很好···。安第斯山脉不会忘记曾经发生过的事，种族灭绝、文化灭绝和殖民暴力从古至今从未消失，只不过以一种看起来更文明更当代的方式在进行···

关于暴力殖民史的书写与见证。以电影为眼回看这段殖民史，能在晴朗天空下开诚布公的只有与其他殖民者的友好竞技，暴力只存在迷雾中，而真正的屠杀甚至未能出现在银幕（历史）上。当见证者试图撕开真相时，得到的却是在媒介（报纸、摄影机）合谋下的另一种虚假纪录。属于英国人的历史书写中，没有印第安人，只有被驯化的混血儿。

#2023金鸡影展#基于对声效的恰当把握，滋养出见微知著的情绪。打光对于人物伪善的刻画也是一绝的，藉由一个好听的理由，所谓“体面”的迫害力度不亚于直接恶狠狠的野蛮。关于强迫的同性性行为我理解为是导演对中间层级剥削者的“羞辱”和讽刺，剥削者的身份丧失，下换为被剥削者，加强权力的倾轧降临到曾经的剥削者身上的实感。末尾的拉近镜头——女性原住民被深深蹂躏的脸上拥有的倔强沉默的眼神发出了振聋发聩的声音。

你看见文明的颜色了吗？作为显学，似乎讲述了智利，或不仅智利，乃至新大陆上，各国白人发家史（好比美利坚）。但在仿若创世原初的广袤原野上，连环发生的野蛮侵犯中，文明人屠戮野蛮人，上级侵犯下属，体制施压个人，男害女，强吃弱，电影要讲的，莫不如说是——如何做一个人类的学问，以及开化的代价。这部电影，显然无法提供任何答案，而仅仅是在发问。结尾处，那许久的沉默，无声的责问与对证之重量，似乎比任何一处段落大标题，来得还要大。

#金鸡影展03#在这个新生国家旗帜的光环下，不会有人能记得这里曾经发生过什么，更不会有人知道这片富饶的土地是被无数的鲜血灌溉而成，它只会成为政府公文上冷冰冰的文字，成为漫长历史中没人会去触碰的灰暗角落，只有那些埋藏了秘密的人们咽下所有的苦难与疼痛，把它们带进坟墓的最深处，唯有高耸的安第斯山脉和冰冷的大西洋海水知道这一切，再无其他。