再见，朱莉娅

＃26th SIFF 13＃ 上影节的最后一部，一带一路影片。用一场撞车一场杀人事件开端，带出种族歧视，政治争端，议题深刻但处理得不生硬，反而用两位女性的情谊做纽带，让人感动。影片标题不只是对朱莉娅的告别，也是北苏丹对南苏丹的告别，更是莫娜对内心罪恶魂灵的告别。最后莫娜在朱莉娅怀里流泪的温柔画面，把一切冲突、争端、误解都融化了。很难得看到的非洲国家影片，值得鼓励。

从结尾回想，朱莉娅一早知道丈夫已死。她撒谎说想要去欧洲找丈夫，念自己曾拒绝的的大学。真好啊，坚韧顽强从来不是东方女性的特质，而是悲苦女性的奏鸣曲。

SIFF 苏州放映。对女性之间复杂的情谊刻画得很细腻，最后发现是男导演还蛮意外的。想起Adichie的一篇短篇小说。镜头语言很成熟，光看电影本身很难想象到映后制片人提到的预算和设备上的窘境（但仔细一想确实如此）。非洲似乎总是面对南北冲突宗教冲突贫富差距种族问题，他们被各方角力撕扯得面目全非。两名女主角居然都不是专业演员。开头时看起来最无力的Julia其实是最清醒最强大的。“是你利用了我们的贫穷和窘境。”软弱的Mona最后也在歌声中找到了自我。从全身罩着黑袍站在麦克风面前不敢唱歌到在校园里欢唱再到最后自信自由地放声歌唱。她全身黑袍只露着一双眼睛背着吉他那个镜头让我想起中东那支女子乐队--“黑袍下的人可能会死去，但这支乐队会一直都在。”里面的两个男人还是自负到可笑：“你这样的女人不配得到我的爱”

感动得失语，影片的美妙之处恰在于塑造了真实的有血有肉的角色。数度眼眶湿润。

南方的应许之地已在各方势力的争斗之下千疮百孔，北方的故土又笼罩在内战的阴云之下。切入精准，后劲不足。导演期望的许多表达，最终呈现都略显单薄。

第2432部，听说阿莱投了钱，摄影考究。用情节剧的故事映射苏丹南北政治的分裂。在一个杀戮堂而皇之就能被掩盖的国度，与南方来的茱莉亚说再见，不仅是一段奇情的情愫的结束，当然也是扑朔迷离的战争和种族主义的结束。宗教的割裂，情感的梳理，和性别的对峙，非洲电影已经呈现了丰富的当代体验，同时以非常全球化的艺术电影风格体现本地的文化元素，不管是否存在一种自我东方主义。它去让我们感知一个远方土地的叙事在存在。

兼具純熟水準和批判深度的蘇丹政治微觀史。與《觸不可及》相似，本片呈現由南部非洲的黑人“啟蒙”作為北蘇丹外來居民的阿拉伯人這一敘事構型，故事中的黑人同樣是更加自由、奔放、能動而富有活力的一方。而本片中黑人的啟蒙武器是殖民者教導給南蘇丹人的信仰——基督教，伊斯蘭教信仰及其主導下的家庭性別結構，則被相對地塑造為畸形、落後、保守從而亟待啟蒙的。同時，本片還是一個女性惺惺相惜進而相互扶助的故事：阿拉伯男主人總是情節結構中惡的來源，而黑人幼子，連同黑人女性的追求者、同時也是南蘇丹獨立運動的組織者，則是上述女性互助結構的潛在威脅。儘管影片的主旨是對種族和解下的國家統一的某種冀望，結尾畫面中少年隨同面目可憎的激進人士舉槍投身獨立運動，卻暗示了種族和宗教的仇怨必將代際相傳這一令人沮喪的悲劇性後果恐怕才是現實。

#KVIFF

第一次了解南北苏丹的冲突。Julia的角色没有处理得很好演得也一般，导致结尾的冲突没立起来软绵绵的。

8分，算是一天看下来最喜欢的一部。开头由一场意外引发，以为单纯以此为激励事件出发，仅仅是怜悯而施舍，最后因暴露而结束。但此片的主旨却偏偏并没有往此线索出发，而是一种以苏丹的政治纷争为背景，以意外事故作为线索，实际讲述的却是两位女性的独立。《罗马》中，我们看到的是主仆的相依为命，而《茱莉亚》看到的是主仆在相互欺骗下，仍能换位思考，互相救赎。BTW：影像设计的寓意也很多。例如，开头，丈夫买了鹦鹉陪伴女主，而鹦鹉关在笼子里与女主握着阳台的保险杠的构图，便已经为片子营造了一种“囚禁”的氛围，以及将墙上的画作男孩（暗示女性只有生育才是生活）到画作变成一位女性跳舞（暗示了女主想要独立）。